El doble dos versiones 1846 y 1866 (Fiódor Dostoievski, traducción, notas e introducción de Alejandro Ariel González)

Tras el éxito logrado con la publicación de Pobre gente, Fiódor Dostoievski comienza a elaborar su segunda novela a la que llamaría El doble. En el proceso de su elaboración, Dostoievski estuvo muy optimista con su trabajo, véase la carta de febrero de 1846 dirigida a su hermano Mikhail donde le dice que: "Goliadkin es diez veces mejor que Pobres gentes... Te gustará incluso más que Almas muertas, lo sé".; no obstante; tras su publicación recibió varias críticas negativas y otras pocas positivas. El crítico Viserion Belinski alabó su trabajo.

Si en Pobre gente, Dostoievski da un paso hacia adelante en el abordaje del tema social, con una novela naturalista y sentimental; en El doble, el autor incorpora el elemento fantástico del "doble" fruto de la influencia Hoffmanniana (Léase Los elixires del diablo o El hombre de la arena, entre otros), Nikolai Gógol (La nariz) o Alexandr Pushkin (El jinete de bronce), etc. Este elemento, el doble, la duplicación del yo como polo opuesto y corporeizado fue toda una novedad en la literatura rusa de la época.

Con este recurso, Dostoievski utilizará al doble como un espejo, como un reflejo, pero deformado y maligno del yo. Y precisamente ese nuevo Goliadkin, con esas características tan distintas de su versión original, podrá adaptarse rápidamente en aquel aparato burocrático, en aquella gente que valora más la posición o jerarquía del cargo sobre todo lo demás, ganarse el favor de los altos funcionarios y estar como pez en el agua.

El doble, Goliadkin menor, la copia retorcida, cínica y maligna, triunfará en ese mundo que desechará al Sr. Goliadkin, al original. Una crisis del ser se ha operado en el Sr. Goliadkin.

Me gustaría resaltar el trabajo realizado por el traductor Alejandro Ariel González en esta edición. Alejandro ha elaborado un estudio minucioso en torno a la novela, revelando detalles de la novela que funcionan como apoyo para la mayor comprensión y disfrute de la obra. Asimismo, por su trabajo de traducción de esta novela, Alejandro Ariel González ganó el premio Read Russia en el 2014.

La editorial Eterna Cadencia ha publicado las dos versiones de El doble, siendo la primera versión inédita, además de las dos versiones y el estudio, la edición contiene los borradores para la planeada reelaboración de El doble.

Pobre Liza (Nikolái Karamzín, 1792)

Una obra sentimental dieciochesca que se hizo muy popular en su época y que tendió el camino para la profundización de sus temas en autores posteriores como Pushkin (por ejemplo, con Eugenio Oneguin) o Dostoievski (por ejemplo, Pobre gente o Noches blancas).

La obra narra la trágica vida de una adolescente campesina (Liza) quien vive con su madre anciana a las afueras de la Moscú urbana. Viven en condiciones de miseria como consecuencia de la muerte de su padre quien era el que trabajaba la tierra para el sustento de la familia.

Liza salía todos los días hacia la zona urbana de Moscú para vender flores que recogía del campo. Un día se cruzó con un joven quien quedó prendado de su belleza. El joven era un aristócrata, se sintió atraído por la belleza y la inocencia propia de la condición campesina de Liza. Ella también se sintió atraída. Liza era una joven amable con su madre, hacendosa y de buen corazón y el joven, llamado Erast, era educado, inteligente y refinado pero voluble.

Erast decide visitar la cabaña de Liza, conoce a su madre y se llevan todos muy bien. Los sentimientos entre Liza y Erast van floreciendo, llegando a enamorarse.

Pese a que Liza sabe que una relación entre ambos no puede ser, por sus diferencias de clases, él le promete que eso no será impedimento para que consagren su amor. Pero le hace prometer a Liza que del romance no debe enterarse su anciana madre.

Las visitas son frecuentes por las noches a la orilla del río, o las sombras de unos robles o un lugar lejano del bosque y las demostraciones de afecto cada día son más.

Estaban sentados sobre la hierba, y de un modo que entre ellos quedaba no mucho espacio, se miraban a los ojos uno a otro, se decían uno a otro: “¡Ámame!”, y dos horas les parecieron un parpadeo. Finalmente Liza recordó que su madre podría inquietarse por ella. Debían separarse. “¡Ah, Erast! –dijo ella–, ¿siempre vas a amarme?” “¡Siempre, adorable Liza, siempre!”, contestó él. “¿Y puedes jurármelo?” “¡Puedo, amada Liza, puedo!” “¡No! No necesito que jures. Te creo, Erast, te creo. ¿Es posible que engañaras a la pobre Liza? ¿Podría pasar esto?” “¡No podría, no podría, adorable Liza!” “¡Qué feliz soy, y cómo se alegrará madrecita cuando sepa que me amas!” “¡Ay no, Liza! A ella no hay que contarle nada.” “¿Pero por qué?” “La gente vieja suele ser desconfiada. Se imaginará alguna cosa mala.” “No puede ser.” “No obstante, te ruego no le digas de esto ni una palabra.” “Muy bien: es preciso obedecerte, aunque yo no quisiera ocultarle nada.”

…

Lamentablemente la historia tendrá un desenlace infeliz, trágico. El amor, ese sentimiento indefinido pero poderoso trastorna a la persona y si se le traiciona o mancilla o las esperanzas de alcanzar la felicidad se rompen en mil pedazos el camino está abierto para formar parte de aquellos personajes con desenlaces fatales como el joven Werther, Ana Karénina o Madame Bovary.

Es un cuento muy conmovedor, de tristísimo final.

La traducción al castellano del póviest* ruso se puede conseguir accediendo a la revista Eslavia en esta dirección: https://eslavia.com.ar/la-pobre-liza/#_ftnref1

* Dicho género no tiene una correspondencia precisa con los géneros occidentales, e incluso dentro de Rusia su estatus y comprensión fue variando según las épocas; puede ser análogo, según los casos, a “crónica”, “relato”, “cuento”, “novela corta”, “novela”.

Sobre el autor: (Wikipedia)

Nikolái Mikháilovich Karamzín (en ruso, Никола́й Миха́йлович Карамзи́н; Známenskoye, provincia de Simbirsk, 1 de diciembre de 1766 - San Petersburgo, 3 de junio de 1826) fue un escritor, historiador y traductor ruso del sentimentalismo o prerromanticismo ruso.

Pobre gente (Dostoievski, 1847) - relectura

Pobre gente representó para su época una combinación entre la literatura sentimental (novela epistolar, como Las penas del joven Werther o Julia o la nueva Eloísa) y el realismo natural (surgida en rusia por los escritores rusos en la década de 1840).

{Tendencia literaria de la década de 1840, etapa inicial en el desarrollo del realismo crítico. La escuela natural se caracteriza por el patetismo social, la escritura cotidiana y el interés por los estratos más bajos de la sociedad. Nekrásov, Chernyshevsky, Turgueniev, Goncharov están incluidos en esta dirección; el trabajo de Gógol influyó significativamente en la formación de la escuela. El almanaque "Fisiología de San Petersburgo" (1845) puede considerarse el manifiesto del movimiento. Al revisar esta colección, Faddey Bulgarin usó el término "escuela natural" por primera vez, y en un sentido despectivo. Pero a Belinski le gustó la definición y posteriormente se quedó., ver más en https://polka.academy/articles/366}

La contribución del joven escritor Dostoievski consistió en darle una profundidad a los personajes nunca vista en la literatura rusa. A través de las cartas tanto de Mákar Devúshkin como de Várvara Dobrosiólova nos enteramos de su vida cotidiana, de sus penurias, sus carencias y al mismo tiempo de ese cariño en el trato entre ambos. A través de las cartas nos enteramos también de la vida de otros personajes más desgraciados que ellos inclusive.

Otro punto a tener en cuenta en la novela es la intertextualidad explícita. Concretamente dos textos: El capote (Nikolái Gógol) y El jefe de postas (Del libro Los relatos de Iván Petrovich Belkin, de Alexandr Pushkin). Ambos libros son prestados a Mákar Devúshkin por Várinka (Várvara Dobrosiólova). El pequeño funcionario los lee y critica la exposición de la vida cotidiana del personaje Akaki Akakievich, se ha identificado con el personaje, y desea que este tipo de libros sea censurado. Por otro lado, alaba la historia de El jefe de postas. El desenlace de El jefe de postas es una anticipación del desenlace que ocurrirá en la propia novela Pobre gente.

Otro punto para tener presente es la decisión inesperada que toma Várvara Dobrosiólova de casarse con el despiadado Sr. Bykov. Ella no le ama e incluso ha sido deshonrada por él. “Dice que, si vuelvo con ella, se encargará de arreglar las cosas con el señor Bykov y le obligará a que repare su falta conmigo (pág. 90) “Me expresó entonces su deseo de pedirme la mano en matrimonio me dijo que se consideraba obligado a devolverme el honor perdido…” (pág. 203) Sin embargo toma esa resolución por un sentido de practicidad, para evitar quedase pobre por siempre. “Querido amigo, voy a casarme con ese hombre, no tengo más remedio que aceptar su propuesta. Si hay alguien capaz de librarme de mi vergüenza, de devolverme mi buena reputación y de tenerme en lo sucesivo al abrigo de la pobreza, las privaciones y las desdichas, ese alguien es él y solo él. ¿Qué otra cosa puedo esperar del futuro, qué más podría pedirle al destino? ...Solo Dios sabe si seré feliz…” (págs... 205 – 206).

Reseña anterir aquí.

Los relatos del difunto Iván Petrovich Belkin (Alexandr Pushkin, 1831)

El padre de las letras rusas, Alexandr Pushkin nos deja como legado este libro que contiene cinco relatos maravillosos: El disparo, La ventisca, El fabricante de ataúdes, El jefe de postas y La señorita campesina.

En el relato El disparo el tema central es la venganza que se genera como deuda de un duelo inacabado entre dos oficiales; en La ventisca el tema es el amor afiebrado enloquecedor que lleva a cometer locuras, el impulso por esa pasión contenida es tan fuerte como la ventisca que azota el paisaje ruso, en El jefe de postas el tema es la huida de casa de una hija adolescente ilusionada con un mundo de felicidad prometido por un “príncipe azul” dejando un padre destrozado del dolor; En El fabricante de ataúdes aparece el tema fantástico mediante una pesadilla que está tejida de manera tan verosímil que no se distingue de la realidad, en La señorita campesina el tema es el cambio de apariencia de una señorita por una campesina para atraer la atención de un joven apuesto, ocurrencia debido a que ambos padres no tienen buenas relaciones.

Iván Petrovich Belkin, el narrador de los relatos incorpora unos giros tremendos en las historias que uno se queda con la boca abierta de los desenlaces.

En un pasaje de la novela Pobre gente (Fiódor Dostoievski)  , Várvara (màtoshka) le presta este libro (Los relatos de Iván Petrovich Belkin) a Mákar para que pueda leerlo y Makar Devúshkin se queda muy sorprendido por el relato El jefe de postas porque se identifica con las características o las humillaciones que sufre el personaje del cuento. De igual manera Makar Alexeievich también se sorprende al leer El capote (Nikolái Gógol).

En fin, son historias narradas con una gran belleza.

El jugador (Dostoievski, 1866)

En esta novela la caída del hombre por la seducción del juego es el gran tema de la obra.

Al inicio de la novela el comentario del General hacia Alexei Ivánovich, el protagonista, de que no irá a gastarse el dinero en la ruleta puede entenderse como una advertencia contra una conducta que es propensa a caer en el juego de apuestas. Sin embargo, Alexei le responde que simplemente no tiene dinero para ello, con lo cual se deduce que tiene limitaciones económicas y que sencillamente el juego no es algo importante.

Sin embargo, conforme la novela se va desarrollando, la ciudad ficticia alemana de Ruletemburgo con su casino cercano al hotel donde él se aloja se manifiesta como un lugar de la tentación, un lugar que invita a un mundo completamente diferente, un lugar fantástico, mágico y donde uno es capaz de cambiar su destino en tan solo instantes, esa posibilidad está presente para Alexei, quien vive subordinado bajo el poder del general y humillado por Polina a quien ama pero que no solo no es correspondido sino que es víctima de burlas y humillaciones por parte de ella. Pero la tentación por el juego está presente para todos los personajes, sobre todo para los rusos que se encuentran en Ruletemburgo (Polina, quien le exige a Alexei que juegue por ella, la abuela terrateniente que queda completamente fascinada y secuestrada por el juego y el propio Alexei al final).

Alexei lo soporta todo, su situaciòn de subordinación, sus limitaciones de dinero y el desprecio de Polina, pero hay límites, que si se traspasa, todo puede quedar fuera de control. Y es así como la aparición de dos personajes, un marqués francés y un capitalista inglés, con mejor situación económica que Alexei, se conviertenen en una seria amenaza para conquistar el corazón de Polina, más aún cuando Alexei sospecha que Polina está enamorada del francés y que el inglés de ella.

Adicionalmente a ello, su buena observación le permite analizar minuciosamente a los personajes y su entorno y lo que ve no es nada bueno: Una familia esperando que la abuela se muera para cobrar una millonaria herencia, una francesa (Madeimoselle Blanche) interesada en el General por su dinero, un francés también interesado en Polina por una posible herencia, en resumen: la podredumbre moral con una envoltura de oropel que aparenta opulencia.

Alexei se muestra en la novela como el más observador, sensible y cauteloso, el otro personaje con características similares es el inglés Mr. Astley. (Nuevamente el tema del doble se hace presente aquí, el uno bueno y el otro malo).

Cuando la abuela llega a Ruletemburgo nadie se lo esperaba ya que todos creían que moriría pronto. Este suceso que se da en el capítulo 10 pone patas arriba los planes del general y su entorno interesado. Asimismo, la abuela tan digna va a visitar El casino acompañada de Alexei. Él le aconseja que sea prudente y no se exceda en el juego. Sin embargo la anciana, sin conocer las reglas del juego apuesta al zero y gana una gran cantidad. Tras saborear el éxito del azar la abuela queda completamente seducida y no pensará en otra cosa sino en apostar pese a los esfuerzos de Alexei por detenerla.

Este episodio será un evento anticipatorio de lo que le sucederá al propio Alexei al final pero que a diferencia de la abuela, ya no podrá salir de ese espiral de la adicción que lo absorberá cada vez más en el hoyo de la degradación, olvidándose de sus parientes y de su gran amor reemplazados por el deseo de ganar y como el mismo lo dijo “sacarle la lengua al destino”.

Es impresionante la descripción de las reglas del juego tanto de la ruleta como del rouge et noir y de las emociones que experimenta el jugador con cada apuesta. Alexei dolorosamente se transforma y cae para convertirse en un jugador empedernido, vicioso y tozudo. Lo pierde todo, un buen empleo, relaciones sociales y el amor por Polina.

Dostoievski escribió esta novela en un tiempo muy breve, apenas veintiséis días le tomó en hacerlo y estuvo a pocas horas de perder sus derechos de sus obras ya que el plazo de siete meses que le había dado su editor se estaba acabando y tenía que entregar una novela pronto. Dostoievski tuvo que ir a la comisaría para dejar constancia de la fecha de entrega antes del vencimiento del plazo. Fue un milagro, por así decirlo.

Dostoievski tuvo una época donde fue apostador. En su primer viaje a Europa (1862) llegó a Alemania, conoció La ruleta y se volvió en un jugador compulsivo. También conoció a Polina, quien fue su amante.

En su segundo viaje a Europa (1867) ya casado con  su segunda esposa Ana Grigorievna, volvió a recaer en la adicción por el juego de apuestas. 

Su novela El jugador tiene mucho de similitud con su biografía entonces.

Para conocer hasta qué punto Dostoievski (y su alter ego Alexei) sucumbieron por la adicción del juego es preciso indicar en el Manual Diagnóstico y Estadístico de los Trastornos Mentales -D.S.M.-V, la ludopatía se enmarca en los trastornos adictivos. Richard Rosenthal hace todo un análisis del caso en Dostoevsky in Context.

Los criterios de diagnóstico son:

Que la persona cumpla por lo menos con cuatro de los problemas identificados a continuación, dentro de un período de 12 meses, junto con «la conducta de juego problemática persistente y recurrente»:

• Necesidad de jugar más dinero para conseguir la excitación deseada.

• Se siente nervioso o irritable cuando intenta reducir o parar el juego.

• Esfuerzos repetidos sin éxito para cortar, reducir o abandonar el juego.

• Mente ocupada en las apuestas (reviviendo en imaginación experiencias anteriores de juego, planificando y pensando en otras jugadas, o en cómo obtener dinero para continuar jugando).

• Apuesta cuando está en desasosiego, (deprimido, culpable o ansioso).

• Después de perder, juega para ganar más.

• Miente para ocultar el grado de implicación en el juego.

• Pone en peligro o pierde relaciones importantes, empleo, carrera académica o profesional, a causa del juego. Cuenta con los demás para que le den dinero para aliviar su situación desesperada.

Dostoievski podría haber cumplido con todos los criterios por lo que se puede evidenciar la gravedad de su adicción. Felizmente, gracias al apoyo de su esposa Ana, pudo salir de ese hoyo.

Asimismo, en estos años, según Joseph Frank, uno de sus biógrafos, los denomina los años milagrosos porque fue una época muy productiva. El jugador, Crimen y Castigo, El Idiota y Los endemoniados fueron las novelas que escribió hasta 1871.

Hay que indicar también que hubo un tiempo donde Dostoievski escribía al mismo tiempo, una en la mañana y otra en la noche, las novelas de Crimen y Castigo y El jugador por lo que se podría decir que son gemelas. Las características de Alexei y Raskólnikov tienen similitudes en cuanto a su inclinación al todo o nada, a aferrarse a una idea o creencia de forma extrema y saber que si gana alcanzará la gloria o si pierde será un cero.

En fin, El jugador es una magnífica novela.